在唐代众多诗人中，李贺以其独特的风格和丰富的想象力著称。他的作品常常带有奇幻色彩，充满了对人生、自然以及宇宙的深刻思考。其中，《李凭箜篌引》是其代表作之一，这首诗不仅展现了李贺高超的艺术造诣，也体现了他对音乐艺术的独到见解。

原文欣赏

吴丝蜀桐张高秋，

空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，

李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，

芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，

二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，

石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，

老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，

露脚斜飞湿寒兔。

诗意解析

首句“吴丝蜀桐张高秋”，点明了演奏的时间是在深秋时节，并且使用了上等的吴地丝线与蜀地桐木制作的箜篌，暗示了乐器本身的珍贵与精良。“空山凝云颓不流”描绘出了一幅静谧的画面，山间的云朵仿佛被这美妙的音乐所吸引，停滞不前，显示出音乐的强大感染力。

接下来，“江娥啼竹素女愁”，通过神话传说中的湘妃泪洒斑竹以及素女因思念而忧愁的故事，进一步渲染了箜篌声所带来的哀婉情绪。而“李凭中国弹箜篌”则明确指出了弹奏者身份，即李凭，一位技艺超群的乐师。

随后几句如“昆山玉碎凤凰叫”，将箜篌声比作昆仑美玉破碎时发出的声音以及凤凰鸣叫般清脆悦耳，形象生动地表现了音乐的美妙绝伦。“芙蓉泣露香兰笑”则以花的姿态来比喻音乐给人带来的不同感受，既有悲伤又有喜悦。

“十二门前融冷光”至“二十三丝动紫皇”，描述了音乐不仅影响人间，还能震撼天庭，连天帝都被打动。最后几行则通过梦境般的描写，想象李凭传授技艺给神仙，甚至让水中生物为之舞蹈，展现出音乐无远弗届的力量。

总之，《李凭箜篌引》是一首充满浪漫主义色彩的作品，它不仅仅是一首关于音乐的诗篇，更是一部关于艺术魅力与人类情感交织的杰作。李贺凭借其非凡的想象力，将抽象的音乐具象化，使读者能够感受到那穿越时空的动人旋律。